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詹姆斯·霍纳

詹姆斯·霍纳

詹姆斯·霍纳（James Horner）（1953年8月14日－2015年6月22日），全名詹姆斯·罗伊·霍纳（James Roy Horner），生于加利福尼亚州洛杉矶，先后在英国皇家音乐学院和加州大学洛杉矶分校学习作曲，并取得音乐硕士和博士学位。美国著名音乐人、作曲家。

1979年，詹姆斯·霍纳为电影《红衣女郎》配乐，从此开启了他的电影配乐生涯。1983年，他分别为彼得·叶慈执导的电影《电光飞镖侠》和杰克·克莱顿执导的奇幻电影《魔法当家》担任配乐。同年9月，担任道格拉斯·特鲁姆布执导的惊悚科幻电影《头脑风暴》的创作配乐。1986年，他为詹姆斯·卡梅隆执导的科幻片《异形2》配乐。1988年，他与导演朗·霍华德合作，创作了电影《风云际会》（Willow）的配乐，这是霍纳备受瞩目的代表作。1990年，他为动画片《美国鼠谭》谱写歌曲《出门在外》（Somewhere Out There）。1997年，他为电影《泰坦尼克号》创作主题曲《我心永恒》，该作品使他成为乐坛王牌电影配乐大师。

2002年，詹姆斯·霍纳同华人导演吴宇森合作，为电影《风语者》作曲配乐。2009年，他为电影《阿凡达》配乐。2010年，他为成龙主演的电影《功夫梦》配乐。2014年，他为中法合拍影片《狼图腾》配乐。2015年6月22日，詹姆斯·霍纳在6.24飞行事故中遇难，享年61岁。在詹姆斯·霍纳的电影配乐生涯中，共为158部电影配乐，两次获得奥斯卡音乐奖，两次获得金球奖，三次获得土星奖以及多次获得格莱美奖。

詹姆斯·霍纳善于将现代曲风与传统曲调、东方与西方的音乐相结合，他的电影配乐具有国际化、民族化和多元化的特点。代表作品有《燃情岁月》《勇敢的心》《泰坦尼克号》《阿凡达》等，詹姆斯·霍纳引领了一代配乐风潮，获得了超高的人气，是美国好莱坞作曲家当中一位承上启下式的人物。

人物经历

早年求学

詹姆斯·霍纳（James Horner），1953年8月14日生于加利福尼亚州洛杉矶，他的父亲哈利·霍纳做过电影的美工、布景设计，还执导过一些影视作品。年少时的他已经开始接触音乐，5岁学习钢琴，10岁随家人来到英国接受严格的古典音乐的教育，随后进入皇家音乐学院，师从伦敦皇家音乐学院古典音乐大师郭吉・里盖蒂（Gyorgi Ligeti）。70年代他回到美国深造，在南加州大学，师从保罗·切哈拉（Paul Chihara）等人继续深造。先在南加州大学取得作曲学位，又转赴加州大学洛杉矶分校取得音乐硕士和博士学位。毕业后，霍纳在加州大学洛杉矶分校教授乐理。在一次偶然的机会中，他为AFI (美国电影学院) 学生的电影作品写了一些电影配乐，忽然发现为电影谱曲正是自己最向往的创作模式。

一举成名

70年代末，詹姆斯写了1部音乐会作品《鬼火》，但在演出时并不成功，不久，他干脆离开学术界投身电影界。成为好莱坞为数不多的学院派电影配乐师之一。1979年，他为电影《红衣女郎》配乐，从此开启了他的电影配乐生涯。同年，他为查尔斯·B·格里菲斯执导的恐怖电影《深海食人鱼》进行创作配乐。1980年，霍纳为电影《世纪争霸战》担任配乐，当时的詹姆斯·卡梅隆是影片的美术设计。詹姆斯·霍纳第一部真正给人留下印象的电影配乐作品是《星际迷航2：可汗愤怒》（1982）。同年，为电影《48小时》作曲配乐。

1983年，为电影《朋友之间》担任配乐。其后，霍纳担任彼得·叶慈执导的科幻电影《电光飞镖侠》的配乐创作，并凭借该电影获得第11届土星奖最佳配乐提名。同年，在杰克·克莱顿执导的奇幻电影《魔法当家》担任配乐，霍纳凭借该电影荣获第11届土星奖最佳配乐提名。随后，他为彼得·叶慈执导的剧情电影《化装师》配乐，9月，担任道格拉斯·特鲁姆布执导的惊悚科幻电影《头脑风暴》的创作配乐，并因此获得第11届土星奖最佳配乐。

在80年代末期开始崭露头角，1985年，科幻《茧》（Cocoon）让霍纳找到了感觉，甜美温暖的曲风和影片正好相得益彰。1986年，霍纳获得了自己人生第一个奥斯卡最佳原作音乐提名，是为詹姆斯·卡梅隆执导的科幻片《异形2》配乐。同年，他与导演让·阿诺合作，为电影《玫瑰之名》配乐。1988年，霍纳再度与导演朗·霍华德合作，创作了电影《风云际会》（Willow）的配乐，这是霍纳的一部备受瞩目的代表作。1990年，因为《光荣》一片作曲荣获格莱美奖大奖，而先前詹姆斯·霍纳为动画片《美国鼠谭》谱写的歌曲《出门在外》（Somewhere Out There）不仅使他获得奥斯卡和金球奖提名，也获得该年度格莱美“最佳单曲和“最佳影视歌曲”双料大奖。

备受认可

1994年，《秋日传奇》开始为霍纳奠定了他的大师地位，接下来《勇敢的心》《鬼马小精灵》《阿波罗13号》等一系列影片让詹姆斯·霍纳在90年代进入了黄金时期。1994年，担任朗·霍华德执导的电影《阿波罗13号》的配乐，并凭借该电影获得了第68届奥斯卡奖剧情类奥斯卡最佳原创配乐奖提名。尤其是《勇敢的心》，让霍纳那种在传统交响乐中揉合进世界音乐或民族音乐的手法成为了配乐史上的经典范例。他为史诗巨片《泰坦尼克号》创作的音乐使他在奥斯卡奖上满载而归，由此詹姆斯·霍纳成为乐坛王牌电影配乐大师。

从踏入影视创作领域以来经历了90年代，詹姆斯·霍纳以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。在1996年度的奥斯卡发奖仪式上，史诗巨片《宾虚传》（Ben-Hur）的全体主创人员曾频频起立，先后11次登台领奖。1997年，他所创作的主题曲《我心永恒》乘着《泰坦尼克号》的风浪席卷了全球，在1998年3月下旬的第70届奥斯卡颁奖现场，《泰坦尼克号》的主题音乐先后11次响起，伴随着永恒、浪漫的旋律，该配乐也为詹姆斯·霍纳赢得了该年的“奥斯卡”与“金球”两项大奖。在1998年4月，由索尼Classical发行的霍纳的《泰坦尼克号》电影原声带在Billboard唱片销量排行榜上，取得了史无前例的连续16周排名第一的成绩，创造了电影原声乐连续周销量排名第一的新记录。

盛年罹难

2000年，詹姆斯·霍纳为电影《完美风暴》《圣诞怪杰》配乐。并凭借《圣诞怪杰》配乐获得第27届土星奖奥斯卡最佳原创配乐奖。2001年，他再次与导演让·阿诺合作，为电影《兵临城下》创作配乐。2002年，他为电影《美丽心灵》创作原声配乐，使该片成为一部入围奥斯卡的大热门影片。同年，同华人导演吴宇森合作，为其电影《风语者》作曲配乐。2003年，为瓦迪姆·佩尔曼执导的剧情电影《尘雾家园》进行作曲配乐，并凭借该电影获得第76届奥斯卡金像奖颁奖典礼最佳配乐提名。同年，接替作曲家盖布瑞·亚德担任动作电影《特洛伊》的配乐。2005年，为梅尔·吉布森执导的动作电影《启示》配乐。

2006年，担任斯蒂文·泽里安执导的剧情电影《国王班底》的配乐。2008年，他为电影《奇幻精灵事件簿》配乐。同年，为马克赫曼执导的剧情电影《穿条纹睡衣的男孩》配乐。2009年，霍纳为电影《阿凡达》配乐，凭借这部作品获得奥斯卡金像奖最佳原创配乐提名，第63届英国艺术学院电影奥斯卡最佳原创配乐奖提名、第36届土星奖最佳配乐、第67届美国电影电视金球奖最佳原创歌曲提名与最佳电影配乐提名。2010年，霍纳为电影《功夫梦》配乐。2011年，担任让·阿诺执导的冒险电影《黑金》的配乐。

2012年，为迪安·莱特执导的电影《更大的辉煌》进行原声配乐。同年，他为电影《新蜘蛛侠》配乐。2014年，他为中法合拍影片《狼图腾》配乐。该片以1960年代的中国为背景，讲述在一望无际的草原上人与狼之间如何彼此尊重、和谐共处。霍纳再一次用悲壮恢宏的曲调诠释了一个别样风格的故事。 2015年，担任安东尼·福奎阿执导的剧情电影《铁拳》的配乐，随后，在帕翠西娅·里根执导的电影《地心营救》中担任配乐，2015年，他为电影《豪勇七蛟龙》配乐。

2015年6月22日9点（美国时间），詹姆斯·霍纳在飞行事故中遇难，享年61岁。当时，他独自一人驾驶着肖特兄弟公司生产的一架两座单引擎飞机，在洛杉矶以北圣巴巴拉市境内一个国家森林公园坠毁，飞机坠毁后在地面留下一个大坑，周围的草木也因坠机而起火。他最后的作品包括与中国合作的《狼图腾》，以及尚未完成的《阿凡达2：水之道》和《阿凡达3：带种者》。2021年3月12日，其参与配音的电影《阿凡达》在中国大陆重映。2023年4月3日，其担任配音的电影《泰坦尼克号》在中国大陆重映。

个人生活

家庭成员

霍纳是奥地利犹太裔，父亲哈利·霍纳做过美工、布景设计，还执导过许多影视作品。他的哥哥克里斯托弗·霍纳曾为《大白鲨3》的美术设计，是位作家、纪录片导演。

与中国结缘

霍纳合作的首位华人导演是吴宇森(《风语者》)，除此之外，他还参与过《功夫梦》和《狼图腾》两部中外合拍片的配乐。尤其是《功夫梦》，他还把郭兰英的《我的祖国》跟自己原创的旋律做了Remix改编。他也是唯一一个作品上过中央电视台春节联欢晚会的奥斯卡级配乐师，堪称配乐界的“中国人民老朋友”。

个人爱好

在音乐之外，他狂热地爱着飞行，本人在洛杉矶拥有５架飞机，其中两架是直升机，飞行经验丰富。

主要作品

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作品风格

霍纳的配乐生涯，一开始是从模仿甚至“抄袭”两位德高望重的前辈——约翰·威廉姆斯（《大白鲨2》《星球大战》系列）和杰瑞·高史密斯（《巴顿将军》《异形》《本能》《花木兰》）开始的。霍纳尤其推崇高史密斯，后者推荐霍纳出任《异形2》作曲，同时，高史密斯的中国风作品《花木兰》，也深深影响到了霍纳。他的作曲风格以唯美华丽，充满诗意而独树一帜。他认为作曲家就像画家一样，音乐中的所有元素（包括旋律、和声学、乐器类别、曲式等)都只不过是调色盘上的各种颜色材料而已。作曲家要呈现什么样色彩和风格的画，就选择什么样的颜料。淡雅或缤纷，黑白或彩色，往往只在一念之间。

詹姆斯·霍纳善于将现代曲风与传统曲调、东方与西方的音乐相结合，这样的结合具有划时代意义，霍纳的电影配乐具有国际化、民族化和多元化的特点。他将世界各民族的音乐元素，运用到对电影主题的诠释中，抓住影片的灵魂，直抵观众内心。作为学院派音乐家，霍纳在电影配乐中所使用的音乐元素丰富多样，他灵活运用交响乐作为整个配乐的底色，再配以与电影基调相契合的各种器乐、曲风及演奏形式，呈现出大气瑰丽、波澜壮阔而又诗意悠长的气韵。为了配合影片情节的发展，他会加入新奇的音乐元素，比如采用电子合成器合成一些特殊的声音，从而创造出独特的音效氛围。同时，他也尝试运用新的科技和电脑软件等为其最擅长的传统交响乐注入新的活力，为电影配乐的发展谱写新的篇章。

荣誉奖项

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成就影响

詹姆斯·霍纳堪称是好莱坞作曲家当中一位承上启下式的人物。他像老一代作曲家一样接受过严格的古典音乐教育，又具有十分开放的思维，能够将现代作曲技法和元素融入到作品当中，引领了一代配乐风潮。他将柔美的曲风和绵延的旋律发挥到极致，创作出了相当丰富的优秀作品，获得了超高的人气。

人物评价

我最喜欢的是詹姆斯·霍纳为电影《燃情岁月》创作的音乐，他的音乐作品总是能够营造一种气氛，即使你没有看过这部电影，你也能够感受到作品中的那种大爱，那种人性的东西，这是他的强项，他的很多作品中都有这种氛围，就是一种很大气的感觉。——中国著名音乐人金培达。

国人最熟悉的詹姆斯·霍纳音乐作品应该就是《泰坦尼克号》的《我心永恒》，但我最早接触到他的音乐是上中学的时候听他早期的电影音乐《风云际会》，当时我觉得这个音乐风格很魔幻，而且里面运用爱尔兰风笛，这种民族音乐的运用令我印象非常深刻。从那以后，我就关注了他所有的音乐。从电影《阿凡达》开始，电声音乐在好莱坞的音乐创作中形成了一种趋势，我记得有一次电影频道找我翻唱《阿凡达》的歌曲，但是没有总谱，需要从原声音乐中还原下来，我发现其中电子音乐部分很复杂，那种空灵、明亮的音乐，想要百分之百还原是不可能的，所以让人不能不感叹詹姆斯·霍纳这支音乐团队的世界顶级水平。——中国青年电影音乐配乐、作曲家邹航。

认识他几十年来，我从来没有听过他大声呵斥过什么，也没有听到他说过别人不好，也因此，他如此被大家热爱。作为人来说，具备这些优点其实并不容易。他是如此甜美、可爱的人，现在，让我们以他为荣，是十分重要的事情。 ——美国著名导演詹姆斯·卡梅隆。

詹姆斯·霍纳称得上是好莱坞的天才作曲家，我们曾有过七次合作，而可怕的飞机失事夺去了我最爱的朋友，每一个爱他的人都感到心痛不已。——导演朗·霍华德（代表作《美丽心灵》）。

人物争议

与詹姆斯·霍纳名气并存的还有关于他音乐风格的争论。有人形容詹姆斯·霍纳的曲风是唯美华丽、充满诗意的，尤其是他对绵延性旋律的使用，以及对弦乐和人声哼唱的偏爱，几乎达到了一种痴迷的程度，但这也造成他写出的音乐往往优美有余，气势不足。此外，他经常“重复”和“借用”一些自己之前为其他影片创作的音乐主题，甚至还模仿或者直接引用别的电影作曲家创作的音乐片段。这一切，都让他成为当代电影作曲大师中最受争议的一位。

詹姆斯·霍纳在电影《异形2》的配乐中抄袭俄罗斯作曲家谢尔盖·普罗科菲耶夫，在《风云际会》中抄袭罗伯特·舒曼的《莱茵河交响曲》，而《光荣》则抄袭了德国的卡尔·奥尔夫和瓦格纳。不过他本人对此的回应是——“我只是借用一下而已”（Musical borrowing），成为其辉煌的职业生涯中难以回避的污点。